Is This (Street) Art?

ANMELDELSE: Interessen for gadekunst er stigende. Umiddelbart udgør det dog et paradoks at vise street art og graffiti på en kunstudstilling. Men er det alligevel muligt at nå frem til en form for kompromis?

Fokus på oplevelsen

Tidligere på året gjorde KØS – Museum for Kunst i Det Offentlige Rum forsøget med street art-udstillingen Walk This Way i Køge.

Og ud fra overvejelser om de problemstillinger, der er forbundet med at udstille gadekunst, havde kuratorerne Katrine Ring og Streetheart valgt at henlægge størstedelen af udstillingen til det offentlige rum for derved at fokusere på den måde, hvorpå man normalt oplever street art, når man bevæger sig rundt igennem byen.

Udendørsplaceringen i sig selv fik dog ikke værkerne til at fremstå, som om de befandt sig i deres naturlige omgivelser. For som bekendt spiller street art typisk sammen med et storbymiljø, ligesom værkerne kræver rigeligt med plads til, at de forbipasserende tilfældigvis kan opdage dem.

På udstillingen blev de besøgende imidlertid udstyret med et kort, der angav værkernes placeringer for at sikre, at de besøgende ikke overså dem. Og for flere af værkernes vedkommende trak det desværre også noget ned, at de var placeret i en provinsby, hvor de flere steder var koncentreret i så store mængder, at de ligefrem konkurrerede med hinanden om at tiltrække sig beskuernes opmærksomhed.

Læs artiklen "Street art: Walk This Way" på Modkraft.

Fokus på udtryk, teknikker og formsprog

Arrangørerne af den aktuelle udstilling, Streets of Copenhagen. Street Art Meets Graffiti, har derimod valgt en anden strategi.

Projektgruppen Well done daphne, der også står bag en blog med samme navn, har nemlig valgt udelukkende præsentere værker i et midlertidigt udstillingsrum.

Kunstner: Kissmama (paste-up). Foto: Linda Petersen

Men kan man da fortsat betegne de udstillede street art- og graffitiværker som gadekunst? Ja, mener arrangørerne. For intentionen med udstillingen er netop at fokusere på udtryk, teknikker og formsprog, som er særligt karakteristiske for street art og graffiti.

Garage som udstillingsrum

Titlen Streets of Copenhagen kan dog forekomme en anelse misvisende. For dels vises udstillingen i en 2.000 m2 stor garage i en af de bygninger på Carlsberg, der står over for snart at skulle rives ned. Og dels er alle kunstnerne ikke københavnerne, endsige danskere.

På udstillingen præsenteres værker af i alt 8 kunstnerne, henholdsvis street art-kunstnerne Miss Take (DK), Kissmama (DK), Don John (DK) og Basco5 (CAN/DK) og graffitikunstnerne Bates (DK), Great (DK), Soten (DK) og Poet (DE).

Kunstner: Bates. Foto: Linda Petersen

Kunstner: Poet. Foto: Linda Petersen

Den store nedslidte garage simulerer et autentisk miljø, der ikke er væsensforskelligt fra de steder, hvor man normalt vil kunne støde på street art og graffiti. Og sammen giver værkerne et indblik i nogle af de udtryk og teknikker, der typisk anvendes i gadekunst.

De udstillede værker har kunstnerne udført enten direkte på garagens vægge og søjler eller på mere traditionelle medier som lærreder m.v., og i garagens store rum brydes den traditionelle udstillingsform derfor med blandingen af ophængte billeder og direkte påførte værker.

Derudover inviteres de besøgende til selv at gå på opdagelse. Flere af værkerne har nemlig fået til huse i nogle af garagens mørke gange, ligesom mange af Kissmamas paste-ups er placeret på »ikke-steder«, som det også er tilfældet, når kunstnerne arbejder ude i det offentlige rum.

Løbende føjes der tillige nye værker til. Og den dag, hvor jeg selv besøgte udstillingen, var Miss Take i færd med at skabe et helt nyt vægmaleri.

Streets of Copenhagen synes at afdække, at steet art og graffiti fungerer bedst, når de præsenteres i et autentisk miljø, uanset om dette foregår indendørs. Og fremragende er ikke mindst Miss Takes gulv- og vægmalerier, der spiller direkte sammen med rummet.

Kunstner: Miss Take (vægmaleri). Foto: Linda Petersen

Med blandingen af mere traditionelle medier inviterer udstillingen dog tillige til en diskussion om, hvorvidt gadekunst også gør sig som »almindelig« kunst.

For så vidt de mindre graffitiværker kan man godt synes, at der går noget tabt, når de er udført på lærreder, selv om de teknisk set sandsynligvis er noget sværere at udføre. Men bl.a. Bates’ collageværk, der består af graffitistickers, som han igennem 15 år har indsamlet fra de lande rundt om i verden, hvor han har hentet inspiration til sine egne værker, samt Don Johns stencil, der er udført på en stor flade, vil utvivlsomt gøre sig fint også på en mere traditionel kunstudstilling.

I øvrigt har Niels Bjørndahl fra Well done daphne, der er hovedmanden bag udstillingen, og som selv er kunstner, lagt baggrund til sidstnævnte og et andet af udstillingens værker.

Kunstner: Bates (sticker-collage). Foto: Linda Petersen

Kunstnere: Don John/Niels Bjørndahl (stencil på malet baggrund). Foto: Linda Petersen

Man skal dog ligesom med gadekunst kigge sig godt for, for at finde frem til udstillingen. Men bevæger man sig fra Dansens Hus og ned mod jernbanesporet, brænder tampen.



Udstillingen Streets of Copenhagen. Street Art Meets Graffiti kan ses frem til den 19. december
Sted: Carlsberg, Vesterfælledvej 100, 1799 København V
Åbningstider: Alle dage kl. 12-18
Entré: Kr. 30